Diesen Monat spricht @primpmycostume mit der vielseitig talentierten Louise Holland.
Louise hat sich zu Londons begehrtester (und tadellos gekleideter) Burlesque-Bühnenmanagerin hochgearbeitet. Sie leitet ihre eigene Doo-Wop-Gesangstruppe „The Hey Las“ und hat kürzlich mit Nadia Hussein die Designmarke @hollandandhussein gegründet. Vielleicht haben Sie ihre jüngste Arbeit in Eliza Delites fabelhafter, überarbeiteter Ziegfeld-Girl-Nummer gesehen.
Charlotte Pacelli (CP): Sie sind seit Langem eine zentrale Figur in der Kabarettszene und haben mit so vielen verschiedenen Künstlern zusammengearbeitet. Können Sie sich an eine bestimmte Produktion erinnern, die Ihnen in Bezug auf Kostüme besonders in Erinnerung geblieben ist?
Louise Holland (LH): Ich bin seit über 10 Jahren in der Kabarettszene aktiv und habe bei vielen verschiedenen Shows und Veranstaltungen mit einer Vielzahl von Künstlern zusammengearbeitet. Ich würde sagen, was die Produktion angeht, stechen die @Sublimeboudoir-Shows in Bezug auf die Kostüme am meisten hervor. Sie fanden immer an unglaublichen Orten statt, mit fabelhaften Bühnenbildern und Requisiten und mit den unglaublichsten talentierten Künstlern. Ich war von Anfang an als Bühnenmanagerin ihrer Shows dabei, beginnend 2012 in Amsterdam, 2013 in London, 2017 in New York und 2019 in New Orleans.
Ich glaube, das schönste und spektakulärste Kostüm, das ich je gesehen habe, ist das wunderschöne Firebird-Kostüm von @missbetsyrose, das von der unglaublichen Kostümbildnerin @Saret_costantini für die Sublime Boudoir Show in New Orleans im Jahr 2018 entworfen wurde. Ich habe immer großen Wert auf mein eigenes Aussehen und mein Kostüm gelegt, wenn ich eine Show als Bühnenmanagerin betreut habe. Sublime Boudoir ist die einzige Produktion, die mir auch ein Budget gegeben hat, um meinen eigenen Look für die Show zu kreieren!
CP: Ich weiß, dass Sie Mode studiert haben, und ich würde gerne hören, wie Ihr Weg dazu führte, dass Sie Londons „Go-to“-Bühnenmanagerin wurden?
LH: Ich wollte schon mit zehn Jahren Modedesignerin werden. Ich schloss mein Modestudium im Jahr 2000 ab und arbeitete zehn Jahre lang als Designerin in einem Designbüro, bevor ich Leiterin der Designabteilung wurde. Ich arbeite derzeit immer noch als Mode- und Textildesignerin; seit sechs Jahren freiberuflich. Während dieser Zeit beschlossen meine Zwillingsschwester und ich, unser Duo „Twin and Tonic“ zu gründen und sangen alte Swing-Klassiker mit unserer Band.
Ich habe ein paar unserer Kostüme selbst angefertigt und Vintage-Outfits für uns besorgt. Wir traten bei einigen verschiedenen Kabarett- und Burlesque-Veranstaltungen auf und begannen dann auch, als Bühnen-Kätzchen bei Burlesque-Shows zu arbeiten. Karen verließ dann das grelle Licht des Kabaretts, um sich auf das Muttersein zu konzentrieren, während ich weiterhin Bühnenmanagerin wurde. Während meiner gesamten Designkarriere habe ich also neben meiner Designarbeit auch im Kabarett gearbeitet.

LH: Ich habe letztes Jahr, am 29. Juni 2019, geheiratet, und ich hatte immer gedacht, dass ich mein Hochzeitskleid wahrscheinlich selbst machen würde, denn nur so konnte ich sicherstellen, dass ich genau das bekam, was ich wollte. Ich hatte ein wenig recherchiert und mir verschiedene Stile angesehen, und ich wollte etwas im Vintage-Stil, elegant, aber auch ziemlich opulent. Dann musste ich es nur noch machen!
Sechs Monate vor der Hochzeit fragten Familie und Freunde, ob ich schon damit angefangen hätte. Ich dachte: Hey! Ich habe noch jede Menge Zeit! Drei Monate vor der Hochzeit, die gleichen Fragen. Ich dachte, ich sollte bald anfangen, aber immer noch: Es ist noch viel Zeit! Einen Monat vor der Hochzeit, wieder „also meinst du nicht, du solltest anfangen, es zu nähen!?“ Zu diesem Zeitpunkt wusste ich wirklich, dass ich anfangen sollte, aber drei Faktoren hielten mich davon ab:
1) Ich hatte nicht die Mittel, um 10 Meter Seidendouchesse-Satin zu kaufen
2) Ich war plötzlich sehr beschäftigt mit freiberuflicher Designarbeit
3) Eine Woche vor der Hochzeit hatte ich auch zugestimmt, im @therrclub (meine Lieblings-Lynchian-Kabarettshow, die ich normalerweise als Bühnenmanagerin betreue) mit meiner DooWop-Band – @theheylas – aufzutreten. Wir hatten eine neue Twin Peaks (Candie, Mandie und Sandie)-Nummer kreiert, also brauchten wir dafür natürlich neue Kostüme. Also habe ich am Ende drei neue Kleider genäht!
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©Paula Harrowing[/caption]
Schließlich, am 25. Juni 2019, vier Tage vor der Hochzeit, konnte ich endlich mit dem Hochzeitskleid beginnen (dabei läuft mir ein kalter Schweiß über den Rücken). Ich arbeitete daran, das Schnittmuster zuzuschneiden und das Probemodell aus Kaliko anzufertigen. Der komplizierte Teil war das Drapieren des plissierten Oberteils auf der Puppe und das richtige Anpassen. Dann fuhr ich zur Berwick Street in Soho, um 10 Meter Seidendouchesse-Satin und auch viele Meter leichten Tüll für den Schleier zu kaufen.
Ich schnitt die Teile zu und nähte sie zusammen (ich wollte eine schöne lange Schleppe am Kleid), stellte aber fest, dass zehn Meter nicht ganz ausreichten für das Muster, das ich gemacht hatte. Ich geriet ein paar Minuten lang in Panik, aber ich würde auf keinen Fall Kompromisse beim Stil eingehen! Mit ein wenig kreativem Zuschnitt gelang es mir, das letzte Schleppenteil aus zwei statt einem Stück fertigzustellen. Glücklicherweise funktionierte es, und niemand merkte etwas. Einen Tag vor der Hochzeit nähte ich den Saum von Hand und beendete ihn mittags am Vortag des großen Tages.
CP: Welche Künstlerin begeistert Sie immer wieder aufs Neue, wenn es um ihre Kostüme geht, und warum?
LH: @mlle_vicky_butterfly ist eine meiner Lieblingskünstlerinnen. Ihre Kostüme sind immer exquisit und wurden meist persönlich angefertigt. Ihr Stil ist einzigartig und immer atemberaubend. Ich traf Vicky zum ersten Mal, als meine Zwillingsschwester und ich sie vor über zwölf Jahren für unsere 30. Geburtstagsfeier engagierten, und seitdem hatte ich das Vergnügen, viele Male mit ihr zusammenzuarbeiten.
Als wir vor zwei Jahren unsere 40. Geburtstagsparty organisierten, wussten wir, dass wir sie wieder für einen Auftritt haben mussten, und da es eine Science-Fiction-Party war, war ihre „Blade Runner, Night Flowers“-Nummer mit wunderschönen LED-Lichtflügeln perfekt! Letztes Jahr war ich so glücklich, sie mit ihrer wunderschönen Schwanenbraut-Nummer bei meiner Hochzeit auftreten zu sehen.
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©Soulstealer[/caption]
CP: Welchen Rat würden Sie neueren Künstlern geben, die dies lesen und ihr nächstes Kostüm kreieren möchten, aber etwas Neues und Originelles anstreben, anstatt aktuellen Trends zu folgen?
LH: Ich denke, es ist wichtig für einen Performer, einen Stil, Look und ein Thema zu finden, das ihm persönlich etwas bedeutet. Gib ihm deine eigene einzigartige Note, so wirst du auffallen und bemerkt werden.
CP: Sie haben kürzlich ein neues Designunternehmen mit Nadia Hussein gegründet – Holland und Hussein – Kostümbildner für Bühne und Film / maßgeschneiderte Brautmode. Erzählen Sie uns zum Abschluss ein wenig mehr darüber, wie es dazu kam und woran Sie gearbeitet haben.
Ich habe erst vor kurzem angefangen, tatsächlich Kostüme für Performer zu nähen, da meine Designarbeit immer etwas war, das ich im Hintergrund gemacht habe. Ich denke, erst als die Leute mein Hochzeitskleid sahen, erkannten sie, dass ich diese Fähigkeiten besaß. Seitdem erhalte ich Aufträge von Performern. Es ist ein bisschen so, als hätte sich der Kreis geschlossen und meine Mode- und Kabarettkarriere haben sich vereint, was ich sehr aufregend finde!
Ich war so froh, kürzlich den Auftrag erhalten zu haben, @elizadelite's Zeigfeld Girl Kostüm anzufertigen. Ich arbeitete zusammen mit Eliza und der erstaunlich talentierten Hutmacherin @fernberreen, die den Sternenkopfschmuck, das Rückenstück und die Armbänder anfertigte, während ich am weißen Chiffon-Drapé-Kleid arbeitete. Es war eine Herausforderung, aber eine, die mir wirklich Spaß gemacht hat, und ich bin so zufrieden mit den Ergebnissen!
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©Grace Elkin[/caption]
CP: Louise betreibt auch eine London Independent Ladieswear-Linie namens Maitresse Clothing, die in Zukunft auf den Markt kommen wird. Folgen Sie ihnen unbedingt. Ich stehe in der Warteschlange für eines ihrer wunderschönen Schleifenblusen!
Ein großes Dankeschön an Louise für diesen tiefen Einblick in ihre faszinierende Karriere. Ich habe den leisen Verdacht, dass sie in den nächsten Jahren alle großen Namen des Burlesque einkleiden wird, gemessen an ihrem unglaublichen Kostüm für Eliza Delite. Also, wenn Performer ein Kostüm von Louise in Auftrag geben, das sie aufpeppen wollen, bin ich immer für eine Zusammenarbeit zu haben!
