Lors d'un tournage sur fond vert, on pourrait croire que les règles sont simples : il suffit de ne pas porter de vert ! Mais il y a en fait beaucoup de difficultés auxquelles on peut être confronté si l'on n'est pas préparé. De nombreuses textures peuvent poser problème, comme les petits motifs aux détails complexes, les vêtements d'un noir ou d'un blanc pur, la fourrure, ou même les surfaces scintillantes ou réfléchissantes comme les strass ! Je m'appelle Elise et j'ai récemment obtenu mon Master en création de costumes à l'Institut des arts du spectacle de Liverpool. Ces règles peuvent affecter le créateur car de nombreux choix de design ne peuvent plus être utilisés et cela impose de nombreuses limites créatives aux costumiers. Pour ma thèse, j'ai décidé de me concentrer sur ce problème et de voir quels costumes, matériaux et textures fonctionnent ou ne fonctionnent pas sur fond vert.
Pour commencer cette recherche, j'ai réalisé des expériences sur fond vert afin de tester quels matériaux et échantillons fonctionnaient, afin de pouvoir utiliser ces connaissances lors de la création de mes designs finaux. En utilisant un grand écran dans le studio, tout en composant en direct un fond différent sur les séquences, j'ai pu voir quels matériaux seraient trop proches du vert et disparaîtraient donc, les rendant traditionnellement inutilisables sur fond vert.
Pour la création finale du costume de la Déesse Verte, j'ai commencé par créer 12 petites appliques embellies en utilisant un mélange de pierres à coudre et de strass non thermocollants, mélangés à quelques perles restantes d'un projet précédent.
J'ai essayé de créer des formes et des lignes naturelles tout en gardant le design détaillé et complexe. J'ai ensuite pris ces échantillons verts et les ai transformés en petits embellissements de « mousse » sur le corset !
Une fois que je les ai cousus à la main, j'ai utilisé le reste des strass à dos plat pour embellir tout le corset, estompant les bords durs du velours et créant de la profondeur sur l'ensemble du costume. J'ai utilisé un mélange de toutes les couleurs/dégradés que j'ai achetés et des différentes tailles pour aider à disperser les paillettes uniformément.
En plus du corset, j'ai eu des couches de tissus verts soyeux mélangés à des volants de tulle et d'organza, tous intentionnellement conçus pour compliquer la tâche de l'éditeur. J'ai également eu le temps de créer un col/dos pour la robe que j'ai embelli de la même manière avec des strass à coller et des formes de cristal à coudre.
Une fois tous les aspects de chaque costume terminés, il était temps d'emballer les costumes et de les emmener à Londres pour mon tournage final où j'ai pu tester mes costumes sur des écrans verts dans un studio de production virtuelle et voir comment mes costumes fonctionnaient sur un mur LED. Je suis tellement contente du résultat des séquences et j'ai pu enregistrer beaucoup d'informations importantes à inclure dans ma thèse. Grâce à l'aide de Crystal Parade, j'ai pu non seulement tester mon hypothèse pour ma thèse, mais aussi créer une magnifique pièce de costume embellie que je pourrai réutiliser pendant des années.